Русский классицизм XVIII века: Академия художеств, архитектура и эпоха абсолютизма

Вторая половина XVIII века: расцвет абсолютизма и эстетика русского классицизма. Вторая половина XVIII столетия в России стала эпохой расцвета абсолютной монархии и культурного взлёта, обусловленного синтезом европейских идей Просвещения с национальными традициями. Этот период отмечен противоречиями: с одной стороны, укрепление власти дворянства и имперского величия, с другой — рост социальных конфликтов, таких как восстание Пугачёва (1773–1775), и распространение вольнодумных идей среди просвещённой элиты. Интеллектуальная жизнь эпохи, представленная трудами Новикова, Радищева, Фонвизина, находила отражение в искусстве, где классицизм стал главным выразителем государственной идеологии и гуманистических идеалов.

Академия художеств: колыбель русского классицизма. Основание Императорской Академии художеств (1757) по инициативе И.И. Шувалова и при поддержке М.В. Ломоносова стало поворотным моментом в истории русского искусства. Академия, разместившаяся в монументальном здании на берегу Невы (проект А.Ф. Кокоринова и Ж.-Б. Валлен-Деламота, 1764–1788), воплотила принципы классицизма в архитектуре. Здание с квадратным планом, круглым внутренним двором и строгим ордерным фасадом символизировало гармонию разума и порядка. Его рустованный цоколь и колоннада коринфского ордера подчёркивали связь с античностью, а отсутствие барочной пышности отражало переход к рациональной эстетике.

Образовательная система Академии, основанная на изучении античного наследия и работы с натурой, воспитала плеяду мастеров. Рисовальные классы и гипсовые слепки с античных скульптур стали основой обучения, а пенсионерские поездки в Европу (например, Ф. Рокотова в Париж) позволили русским художникам интегрироваться в общеевропейский культурный контекст. Ломоносов, выступая на открытии Академии, подчёркивал: «Россия явит миру не только военную мощь, но и силу духа, воплощённую в искусствах».

Архитектура классицизма: от Петербурга до провинции. Русский классицизм, в отличие от европейского, сочетал строгость форм с теплотой и лиризмом, отражая идеалы «просвещённой монархии» Екатерины II.

- Антонио Ринальди, мастер итальянского происхождения, создал Китайский дворец в Ораниенбауме (1762–1768) — шедевр рококо с элементами восточной экзотики. Интерьеры, украшенные стеклярусными панно и фарфором, демонстрировали увлечение «шинуазри». Его Мраморный дворец в Петербурге (1768–1785), облицованный олонецким мрамором, стал символом имперской роскоши.

Мраморный дворец в Петербурге

- Юрий Фельтен оформил ограду Летнего сада (1771–1786), где вертикальные пики и ритмичные пилоны воплотили идеал строгой гармонии. Его Чесменская церковь (1777–1780) в псевдоготическом стиле, с планом в форме четырёхлистника, отсылала к древнерусскому зодчеству, подчёркивая преемственность традиций.

- Жан-Батист Валлен-Деламот, соавтор здания Академии, спроектировал Новую Голландию (1765–1780) — комплекс арок и складов, где классицистическая ясность сочеталась с функциональностью.

Классицизм и общество: между идеалом и реальностью. Архитектура классицизма служила инструментом пропаганды, прославляя мощь империи. Чесменский дворец (1774–1777), построенный в честь победы над Турцией, и Орловские ворота в Царском Селе прославляли военные триумфы. Однако за фасадом величия скрывались социальные противоречия. Крепостные архитекторы, такие как Михаил Шибанов, в картинах «Крестьянский обед» (1774) и «Сговор» (1777) изображали жизнь крестьянства, поднимая вопросы социальной несправедливости.

Интерьеры эпохи, например Тронный зал Большого Петергофского дворца, украшенный конным портретом Екатерины II кисти Вигилиуса Эриксена, символизировали единство власти и искусства. Однако сентиментализм в портретах Боровиковского и Левицкого (например, «Смолянки», 1772–1776) вносил ноты интимности, противопоставляя частную жизнь официальной помпезности.

Наследие эпохи: от классицизма к романтизму. К концу века классицизм эволюционировал под влиянием романтизма и сентиментализма. Владимир Боровиковский в портрете Екатерины II на прогулке (1795) изобразил императрицу как простую женщину, что контрастировало с её образом «законодательницы». Чесменская колонна и Катульский обелиск в Царском Селе, созданные Ринальди, стали памятниками не только военным победам, но и личным драмам эпохи (например, охлаждению отношений Екатерины с Орловым).

Русский классицизм, пройдя этапы раннего, строгого и позднего стилей, заложил основы для ампира и романтизма XIX века. Его наследие — это не только дворцы и монументы, но и диалог между имперским величием и человечностью, между разумом и чувством, определивший путь русской культуры на столетия вперёд.