Рокотов, Левицкий, Боровиковский: Эволюция русского портрета от классицизма к романтизму

Эволюция стиля Федора Рокотова: от искренности к сдержанности. На рубеже 1770–1780-х годов в творчестве Федора Рокотова происходит стилистический перелом, отразивший смену эстетических идеалов эпохи. Если ранние портреты, такие как «А.П. Струйская» (1772, ГТГ), отличались открытостью и теплотой, то в 1780-е годы образы становятся более светски-отстраненными. Композиции усложняются: фигуры вписываются в овальные рамки, позы моделей — статичные, с горделивой осанкой. Палитра насыщается праздничными тонами — алые банты, золотистые акценты (портрет Новосильцовой, 1780, ГТГ).

Фактура живописи сглаживается до «эмалевой» гладкости, а лица, высвеченные на темном фоне, теряют прежнюю душевность. Как отмечала исследователь Э.Н. Ацаркина, взгляд Новосильцовой словно «проникает в душу, пугая всеведением». Однако даже в этой стилистике Рокотов достигает вершин, как в портрете В.Н. Суровцевой (конец 1780-х, ГРМ), где духовная красота преобладает над внешней, а легкая грусть подчеркивает глубину характера.

Дмитрий Левицкий (1735–1822): летописец «екатерининского века». Дмитрий Левицкий, мастер парадного и камерного портрета, стал главным хронистом эпохи Просвещения. Ученик Алексея Антропова, он соединил европейский классицизм с национальной спецификой. Его портрет архитектора А.Ф. Кокоринова (1769, ГРМ) — образец парадного жанра: модель в расшитом золотом кафтане указывает на чертеж Академии художеств. Но за официальностью скрывается психологизм: усталость в глазах, ироничная полуулыбка. Колорит построен на переливах оливковых, жемчужных и сиреневых тонов, а светотень подчеркивает фактуру шелка и бронзы.

Портрет архитектора А.Ф. Кокоринова

«Смолянки» (1772–1776, ГРМ) — серия портретов воспитанниц Смольного института — отражает идеи просвещенного воспитания. Левицкий изображает девушек в театрализованных сценах: Екатерина Нелидова танцует менуэт, Глафира Алымова музицирует на арфе. Художник сочетает рокайльную легкость с классицистической гармонией, используя розово-серые и зеленоватые тона. Эти работы стали манифестом русского рококо, сравнимым с полотнами Фрагонара.

В камерных портретах 1780-х (например, М.А. Дьяковой, 1781, ГТГ) Левицкий смещает акцент на лиризм. Модели лишены парадной холодности — их образы наполнены «сопереживанием» художника. Однако к концу века, под влиянием зрелого классицизма, его стиль становится строже: четкие контуры, локальные цвета (портрет Екатерины II-законодательницы, 1783, ГРМ), где императрица аллегорически изображена с орлом и статуей Правосудия.

Владимир Боровиковский (1757–1825): сентиментализм и единение с природой. Владимир Боровиковский, выходец из украинских иконописцев, стал главным представителем сентиментализма в русской живописи. Его портрет М.И. Лопухиной (1797, ГТГ) — гимн гармонии человека и природы. Модель в белом платье с сиреневой шалью изображена на фоне романтического пейзажа. Голубые и зеленые тона перетекают друг в друга, создавая эффект «поэтической дымки». Как писал Я. Полонский, Боровиковский сохранил «часть души» Лопухиной, передав «тень любви» и «тень печали».

Портрет М.И. Лопухиной

Даже в парадных портретах Боровиковский избегал холодной официальности. Екатерина II (1795, ГТГ) изображена не как монархиня, а как пожилая дама в чепце, гуляющая с собачкой в Царскосельском парке. Этот образ вдохновил Пушкина при создании образа императрицы в «Капитанской дочке».

Портрет торжковской крестьянки Христиньи (1790-е) — редкий для эпохи пример внимания к простонародью. Боровиковский подчеркивает естественность модели, изображая её с яблоком в руке на фоне идиллического пейзажа, что отражает идеи Руссо о «естественном человеке».

Портрет торжковской крестьянки Христиньи

Итоги эпохи: от классицизма к романтизму. Творчество Левицкого, Рокотова и Боровиковского отразило эволюцию русского искусства от рационализма Просвещения к эмоциональности романтизма.

- Левицкий заложил основы национальной школы портрета, сочетая европейские каноны с глубоким психологизмом.
- Рокотов раскрыл внутренний мир моделей через новаторскую работу с светотенью и тонами.
- Боровиковский стал проводником сентиментализма, утвердив ценность частной жизни и природы.

Их наследие повлияло на Кипренского, Тропинина и Брюллова, став мостом между XVIII веком и «золотым веком» русской культуры.